Les murmures de la mer
Installation immersive – Val Rochelle, Artiste plasticienne, peintre et auteure de textes
Concept
Les murmures de la mer est une installation immersive qui explore les profondeurs marines comme métaphore de la connaissance de soi. À travers cette œuvre, l’artiste invite le visiteur à une plongée intérieure, une exploration sensible des zones cachées de l’âme et des émotions enfouies.
L’installation s’inspire de l’expérience de l’artiste dans le monde de la voile et de la mer. Cette relation intime à l’eau devient ici le fil conducteur d’une réflexion sur la traversée, la dérive, la perte de repères et la découverte de nouveaux horizons intérieurs.
Démarche artistique
L’œuvre propose une immersion dans un milieu marin imaginaire, à la fois poétique et symbolique. Par la lumière, les matières, les formes et les sons, elle évoque la profondeur, le mouvement et le silence du monde sous-marin.
Chaque élément de l’installation – textures, transparences, reflets – devient un écho du vécu de l’artiste et de sa recherche d’un équilibre entre intériorité et ouverture au monde.
Cette installation est aussi une invitation au partage et à la reconnaissance de nos fragments de vie communs. Elle met en lumière les liens invisibles qui nous relient les uns aux autres, comme les courants marins qui connectent les océans.
Intention
Les murmures de la mer crée un espace de rencontre entre l’imaginaire du visiteur et celui de l’artiste. C’est un lieu suspendu, entre la terre et la mer, entre le visible et l’invisible.
L’œuvre se veut une expérience sensorielle et introspective : un appel du large, un temps de respiration avant le grand plongeon.
Matériaux utilisés
tissu, peinture, son, lumière, huiles essentielles marines
Éléments plastiques
Sculptures de tissus rigides et colorées prennent place sur le sol et en hauteur
Lumière et ambiance
Lumières tamisées changeantes au fil du temps dans des tons bleu, vert, violet, blanc et en mouvement.
Ambiance sonore
Murmures, bruits de la mer, musique, enregistrement d'un texte par l'artiste
Interaction avec le visiteur
Le public circule dans l’installation, il peut s’asseoir et contempler, écouter
Message ou émotion centrale
L’élément marin au même titre que notre univers intérieur est une allégorie de la conscience de soi.
Le public est inviter à plonger dans sa propre intériorité avec ses zône de lumières et d'ombres.
Une invitation à explorer comme l'artiste nos profondeurs.
Installation immersive – Val Rochelle, Artiste plasticienne, peintre et auteure de textes
Concept
Les murmures de la mer est une installation immersive qui explore les profondeurs marines comme métaphore de la connaissance de soi. À travers cette œuvre, l’artiste invite le visiteur à une plongée intérieure, une exploration sensible des zones cachées de l’âme et des émotions enfouies.
L’installation s’inspire de l’expérience de l’artiste dans le monde de la voile et de la mer. Cette relation intime à l’eau devient ici le fil conducteur d’une réflexion sur la traversée, la dérive, la perte de repères et la découverte de nouveaux horizons intérieurs.
Démarche artistique
L’œuvre propose une immersion dans un milieu marin imaginaire, à la fois poétique et symbolique. Par la lumière, les matières, les formes et les sons, elle évoque la profondeur, le mouvement et le silence du monde sous-marin.
Chaque élément de l’installation – textures, transparences, reflets – devient un écho du vécu de l’artiste et de sa recherche d’un équilibre entre intériorité et ouverture au monde.
Cette installation est aussi une invitation au partage et à la reconnaissance de nos fragments de vie communs. Elle met en lumière les liens invisibles qui nous relient les uns aux autres, comme les courants marins qui connectent les océans.
Intention
Les murmures de la mer crée un espace de rencontre entre l’imaginaire du visiteur et celui de l’artiste. C’est un lieu suspendu, entre la terre et la mer, entre le visible et l’invisible.
L’œuvre se veut une expérience sensorielle et introspective : un appel du large, un temps de respiration avant le grand plongeon.
Matériaux utilisés
tissu, peinture, son, lumière, huiles essentielles marines
Éléments plastiques
Sculptures de tissus rigides et colorées prennent place sur le sol et en hauteur
Lumière et ambiance
Lumières tamisées changeantes au fil du temps dans des tons bleu, vert, violet, blanc et en mouvement.
Ambiance sonore
Murmures, bruits de la mer, musique, enregistrement d'un texte par l'artiste
Interaction avec le visiteur
Le public circule dans l’installation, il peut s’asseoir et contempler, écouter
Message ou émotion centrale
L’élément marin au même titre que notre univers intérieur est une allégorie de la conscience de soi.
Le public est inviter à plonger dans sa propre intériorité avec ses zône de lumières et d'ombres.
Une invitation à explorer comme l'artiste nos profondeurs.
